“雷宇的技巧非常完善，在演奏硬摇滚和金属乐时具有非常优秀的个人风格。同时，他对吉他这个乐器具有很深的理解。他的潜力无限”[1]
－Joe Stump
(世界速弹吉他大师，伯克利音乐学院教授，Holy Hell、RavenLord、Exorcism等知名乐队吉他手)
作者：雷宇
微博：雷宇先生 http://weibo.com/leiyujohnny
我们先简要看看在本章节中，我们已经学到了哪些知识：
乐理：音名、音级、音阶构成、音程、三和弦构成、导音、四度圈
吉他基础：七种每弦三音指型、大、小、减三和弦指型
技巧：经济拨弦、左手滚奏、利用导音即兴
在这期的课程中，我们会将这章节所有的知识点结合起来进行即兴／编曲训练。大家在练习中，不仅需要复习／巩固我们之前所学的知识，也需要积极思考指型／音符／和弦之间的关系。我们本节课的目的仍然是根据我所提供的学习方法，创作出自己的音乐。
已经报名的学员可获得30分钟的视频讲解；30页的讲义；速度分别为80/120的伴奏及音频。
第五节课大纲
七种指型总结
在指板上视觉化七种指型
七种指型音阶演奏
和弦与音阶混合练习
《巴赫第三奏鸣曲》节选
即兴训练
培养小节感
培养主题感
将主题进行发散
制定框架
部分内容预览
在指板上视觉化七种指型
在第一张图里，我标出了七种指型在六弦的起始音，以及全部的C
在第二个图内，我将七种指型总结在了一起
指型练习
在下面的练习中，我节选了《巴赫第三奏鸣曲》中的五小节，然后进行变奏。
即兴训练
在这个阶段内，我们要进行“即兴训练”，而不是“即兴”。注意此处我特意区分了这两个概念－ “即兴”是指在一段音乐下临场发挥进行演奏，“即兴训练”是指训练如何在音乐中临场发挥进行演奏。如果说“即兴”演奏是一个“自然”的演奏过程，“训练即兴演奏”是一个“非自然”的训练过程、为“即兴”演奏打下基础。
若想成为一个更好的即兴演奏者，我们需要进行训练。就想一个足球运动员，若想自然地踢出弧线球，一个需要不停地刻意练习如何踢弧线球，然后在比赛中才能“随心所欲”地踢出好的弧线。尽管在比赛中的踢球也许只是“无意识”的动作，但在每天的训练中，肯定是对每一个动作反复训练，才能保证在比赛中高水平的临场发挥。
我们弹吉他也是一样－ 若想做到高质量的临场表演，一定需要长期单独刻苦训练每一个细节。
我们的训练分为如下几个步骤：
1 培养小节感
大多朋友在最初进行即兴演奏时，最大的障碍就是“小节”。很容易弹着弹着忘记自己弹到第几小节了；所以这里我们要进行的就是－ 训练你如何把握住“小节感”，能清楚地明确自己演奏中所在的小节。
2 培养主题感
我们在很多古典音乐和当代摇滚乐队的音乐中，都可以听到很明显的“主题”。
若想一段旋律可以作为这个音乐的主题，这个旋律一定不复杂－ 因为它需要具有歌唱感和可记忆性。感兴趣的朋友可以听听贝多芬的第五交响曲和英国著名金属乐队Iron Maiden的Trooper－ 它们都有非常明显的主题。
若想把握住音乐主题的演奏，我们需要掌握的就是如何在不同的和声进行内演奏相同或至少相似的旋律。因为，我们需要明确如何把一段旋律通过“微调”来适应不同的和声。
3 将主题进行发散
4. 制定框架
部分步骤的视频示范：
雷宇课程
文章来源: 哎呀音乐
