教师：Niko小烨
笔录：扎西老表
简易和弦并不是为了偷懒，而是为了把声部空出来，跟其他乐器更好地配合在一起。
很多朋友在学习了上节课的内容《利用和弦延伸音使伴奏变得更加有趣》之后，不管是弹唱还是在做乐队，你的和弦来听起来漂亮了许多，但是接下来你会发现在实际的乐队演奏里，你和另外一把吉他或者键盘合奏的时候音域上往往会产生“打架”的问题。（如果几种乐器同时都在同一个音区里来演奏，那么就会产生音域不宽广以及“打架”的这些问题）那我们要怎么去避免产生打架的问题呢？首先要明白每一种乐器的司职是不一样的！例如当贝斯在低音区演奏的时候，钢琴的左手在次中音区域演奏，右手在中音区域演奏，那么这时作为吉他手的你就要知到跟它们的音域错开来演奏（在高音区演奏）。这样你们的音域层次听起来才会是宽广的。
在与其他乐器合奏的时候，我们可以利用固定集中的音域的“简易和弦”来解决音区打架的问题。（请大家要注意哟～简易和弦并不是为了偷懒，而是为了把声部空出来，跟其他乐器更好地配合在一起。）
接下来我们来看一下我给大家写出来的简易和弦（请大家参考第二课的课件资料。这节课只是把上节课的和弦按法改成了简易和弦的按法，所在这里就不再过多地解释了，关于和弦的属性以及相关问题请参考第一课的内容。）同一个和弦在不同音域的位置都要记熟，这样才可以供你在和其他乐器合奏的时候有更多的音域选择。
和弦走向的音感可以是上行也可以是下行也可以是固定在一个音位置。
一：4—3—2—1（视频演示）
二：1—5—6—3—4—3—2—5—1
Niko寄语
大家可以在我课件给出的这些和弦按法的基础上自己去编出很多很有意思的和弦走向，为什么要让大家自己去编呢？就是因为音乐是没有标准答案的，就像乐高积木一样，给你了素材，而每个人拼出来的积木都是不一样的。因为那完全是属于你自己脑子里想象力的东西，是属于你自己练习而得来的经验。学音乐就是这样，我们当然是要学习前人总结出来的素材（就是那些写出来的和弦），把这些素材运用到你的脑子里，这才是真正的玩音乐，这才是作为一个音乐人真正该去学的！如果你只会copy的话，那么你的天花板很快就会到了！
小烨课程
文章来源: 哎呀音乐
