五声音阶是现代音乐入门的必修课，但是固化和千篇一律的手型很容易让人感觉死板、俗套。那么现在来看看大师Luca在英国JTC《五声音阶大师课》里的Solo演奏示范，听听他弹的五声音阶跟你以往认识的有什么不同。
初级篇（点击跳转）
中级篇
变化练习 VARIATION 3
在初级课程里，我们进行了变化练习1和2，其中我展示了五种五声音阶指型的练习方法。这些方法帮助你在不同的指型间移动，做到收放自如。越早进行这个练习越能收获更多，避免单一地上下切换指型。
变化练习3则是要求更高的指法。我们将会关注相邻的一对弦——E/A，A/D，D/G，G/B 以及 B/E。每一对弦都有一个小的四音符组合。在指型1里面，各个组合的形状如下图，我们按照数字1-2-3-4进行弹奏。
倒回去下行演奏时我们采用另一个模式。以下是变化练习（Variation）3完整谱例的第一部分，里面展示了相关原理。
节奏变换 RHYTHMIC SHIFTING
要达到更高的层次，你需要做更多音阶指法以外的练习，目标是随时随地能够将概念实践应用。一个增进技艺的好方法是将指法带入不同的节奏当中，不然一直弹着1-2-3-4强拍会显得太单调。
Variation 3 的练习全部采用16分音符，也就是每一拍有四个音符。那么我们就可以有四个不同的起始音符；如果我们采用三连音，那么又多出三种弹奏方式，详见下图。
下一个任务就是将以上概念应用到“Variation 3”的指法中。查看独立的“Rhythm Shift”tab文件（“shift1-3”是普通的16分音符；“shift4-5” 是三连音）。这需要大量的练习，但它可以有效提升你的节奏感、乐句感和指板熟练度。你可以将这个方法应用到各种技巧、音阶或琶音当中。
琶音 ARPEGGIOS
这是认识五声音阶的另一个途径，这会极大地拓展你的音乐视野。
基本上我都是在使用存在于每个五声音阶指型里的琶音指型。每一次我都用相同的演奏模式，而这带给我们一些有趣的琶音：
指型 5: Am – Dsus2 – Gsus2 – Csus2
以下谱例请参看完整课程
指型 1: Csus2 – C/E – Am – Dsus2
指型 2: Dsus2 – Gsus2 – Csus2 – C/E
指型 3: C/E – Am – Dsus2 – Gsus2
指型 4: Gsus2 – Csus2 – C/E – Am
你会发现我选择从指型5开始，那样我们就能用上低把位。从“Arpeggio 1”Tab谱以及音频/视频里可以看到，我在各个指型上像循环一样弹奏三和音。
为了使声音更流畅，我运用了混合拨弦：前两个音符用拨片（下拨），第三个音符用中指弹拨。
为了创造更具有旋律性的声音，我在“Arpeggio 2”文件里面对每个三和音额外多加了一个音符。
新增的音符只是原三和音接着下一个五声音阶的音符。比如指型1的第一个三和音是Am和弦（A C E），那么我在E后面加上了G音。得出的琶音如下所示：
指型 5: Am7 – D7sus2 – G6sus2 – C6sus2
以下谱例请参看完整课程
指型 1: C6sus2 – Cadd9/E – Am7 – D7sus2
指型 2: D7sus2 – G6sus2 – C6sus2 – Cadd9/E
指型 3: Cadd9/E – Am7 – D7sus2 – G6sus2
指型 4: G6sus2 – C6sus2 – Cadd9/E – Am7
两个版本的琶音循环我都加入了三连音版本，于是你能够听出节拍与乐句构造的改变所带来的变化。
完整课程还包括以下内容：
行走琶音 WALKING ARPEGGIO
行走琶音是一个融合了指板上所有三和音的练习，这与我们在第一册（初级）里提到的“linkingshapes”概念相关。对于每一组琴弦，我们使用第一个琶音指型，然后在指板上下移动，在三和音之间切换。
混合五声音阶 HYBRID PENTATONIC
混合五声音阶的概念运用到我最喜欢的两个技巧：连奏与混合拨弦。在这些练习里，你选择第一个音符，击弦到第二个音符，然后（右手）手指拨响（混合拨弦）第三个音符。
乐句 LICKS
最终我们要能够自如演奏！我示范了10条乐句，用到本册提到的概念。伴奏是C小调，用Cm7-F9和弦进程营造多利亚（Dorian）音阶的效果（跟小调五声音阶能够很好地融合）。那么显然你要弹奏的是C小调五声音阶（C Eb F G Bb）。
FULL SOLO
完成所有乐句以后，有一段完整的solo给你提供延伸的机会。此外还有伴奏音轨让你可以即兴发挥，试着把本册覆盖的内容加以实践，加入自己的想法。
课程概览
文章来源: 哎呀音乐
